Im Zeitraum vom 14.-17. Juni richtet der Bundesverband Theaterpädagogik (BuT) die Fachtagung "Vom Spiel zum Theater" in Begleitung zum 5. Deutschen Kinder-Theater-Fest in Rudolstadt aus.

Die Fachtagung will praktisch und theoretisch untersuchen, welche Spielleiterhaltungen und -methoden das Theaterspiel von Kindern - als ästhetisch-partizipativen Prozess - optimal fördern und unterstützen. In 3 mehrtägigen Workshops, Spielleiterforen und Arbeitsgruppen können sich Multiplikatoren der Theaterarbeit mit Kindern informieren, austauschen und weiterbilden. Themen der Workshops sind:

1. Kinderspiele als ästhetisches Gestaltungsmittel in Inszenierungen mit Kindern

Im Workshop wird eine Arbeitsweise erprobt, die Kinderspiele als Ausgangspunkt für ästhetische Gestaltungen im Theater nutzt. Wir untersuchen Kinderspiele auf ihre ästhetischen Potentiale und setzen diese bei der exemplarischen Inszenierung eines Kinderbuches ein. In der Reflexion geht es um partizipative Aspekte in der theaterpädagogischen Arbeit mit Kindern und um die damit verbundene spezifische Haltung als SpielleiterIn

2. Zum Selbermachen noch zu klein?  Stückentwicklung mit Kindern

Ein Stück mit Kindern selbst zu entwickeln, klingt nach Risiko: Was kann ich den Kindern zutrauen? Haben sie überhaupt ein ästhetisches Bewusstsein? Werde ich meinem künstlerischen Anspruch gerecht? Kann ich ein Mitspracherecht für jedes Kind gewährleisten? Wie gebe ich motivationsfördernde Rückmeldungen? Fragen, die in erster Linie meine Haltung als Spielleitung betreffen - eine wichtige Voraussetzung, um dieses Wagnis einzugehen. Doch braucht es auch Methode:
-    um an der Lebens- und Erfahrungswelt der Kinder anzuknüpfen und Themen, die sie bewegen, künstlerisch umzusetzen
-    damit die Spielfreude bewahrt bleibt und auf der Bühne sichtbar wird
-    zum Erspüren, an welchen Punkten aus Spiel Theater werden kann
-    zum Knüpfen eines dramaturgischen Fadens um die Ideen der Kinder

3. „Ich bin MUTIG“- Tanztheater anleiten mit Kindern ... stell dir vor das ganze Leben läuft rückwärts und du mit …

Wir verwandeln alltägliche Bewegungen in mutige Tanzbewegungen, betreten neugierig einen Raum und sprengen seine Grenzen durch unsere Phantasie. Musik ist überall hörbar, spürbar und tanzbar. Das Alltägliche wird zu etwas Besonderem. Das mehrfach durchgeführte Projekt „Mutig sein/ PiratIn sein“ möchte Mädchen und Jungen gleichermaßen das Gefühl von Stärke und Freiheit vermitteln, sie sollen gefördert, geschätzt und mutig in die Welt hinaus treten.
Tanztheater bietet die Möglichkeit, spielerisch einfache und komplizierte Bewegungsfolgen zu erlernen. Mit Pantomime, Mimik und im kreativen Austausch durch Partnerarbeit werden neue Wege und Bewegungen erfunden.

DAS PROGRAMM, WEITERE INFORMATIONEN UND EIN ANMELDEFORMULAR FINDEN SICH NACHFOLGEND SOWIE UNTER WWW.BUTINFO.DE

Fachtagung-DKTF-Flyer

Fachtagung-DKTF-Anmeldung

... Das Stück, inszeniert nach dem gleichnamigen russischen Märchen ist ein wahrhaft komplex geratener Stoff. Die russische Märchenfantasie scheint sich in diesem Falle so recht in Rausch geschrieben zu haben. König, Prinzen, verwunschene und unverwunschene Bräute, die Hälfte der Tierwelt des russischen Märchenwaldes, ein finsterer Zauberer und die Hexe Baba Jaga sind Protagonisten des Stückes. Fantasie demonstriert das Märchen insbesondere in der Verkettung zur Erlangung respektive Beendigung von Kostschejs (böser Zauberer) Unsterblichkeit. Hierzu muss Prinz Iwan eine Truhe unter/auf (hier unterscheiden die literarischen Vorlagen) einem Eichenbaum finden, in welcher ein Hase steckt, in dem sich eine Ente befindet, die ein Ei in sich trägt (was natürlich ins Meer stürzt), in welchem eine Nadel steckt auf deren Spitze sich sein Tod befindet. (Eine verwirrende Aneinanderreihung von Behältnissen des Lebens, die wahrscheinlich auch J.K. Rowling als Vorlage für Voldemorts Horcruxe diente). Und erst das Abbrechen der Spitze dieser Nadel beendet das Leben Kostschejs und vereint letztlich Iwan mit der schönen Wassilissa (formerly known as Froschkönigin). ...

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BDAT. Der Bund Deutscher Amateurtheater e.V. (BDAT) lädt in Zusammenarbeit mit der Europäischen Theaterorganisation EDERED (European Drama Encounters) Kinder im Alter von 12 bis 14 Jahren zur Teilnahme an einem europäischen Theatertreffen in Seferihisar in die Türkei ein. Das Treffen findet statt vom 6.-20. Juli 2012 in einer Internatsschule ganz in der Nähe der Mittelmeerküste mit ihren schönen Stränden und zahlreichen Sehenswürdigkeiten.

Im Vordergrund des diesjährigen Treffens steht die gemeinsame Theaterarbeit zum Thema „Langsamkeit“. In verschiedenen Theater-, Tanz- und Musikwerkstätten haben die Kinder aus 16 Nationen die Möglichkeit, andere Kulturen und Sprachen kennen zu lernen, sowie Gemeinsamkeiten zu entdecken und die Vielfalt der europäischen Kulturen zu erforschen. Den Abschluss dieser 14-tägigen Werkstatt bildet eine öffentliche Aufführung in der Stadt, bei der die Kinder die Ergebnisse ihrer intensiven Werkstattarbeit präsentieren.

Wie bei zahlreichen vergangenen europäischen Kindertheatertreffen auch, werden aus Deutschland vier Mädchen und vier Jungen eingeladen, die bereits Theatererfahrungen haben und über englische Sprachkenntnisse verfügen. Die gemeinsame Arbeitssprache ist Englisch. Die nach dem Bewerbungsverfahren vom BDAT ausgesuchten Teilnehmer und Teilnehmerinnen treffen sich vom 4.-5. Juli zu einem gemeinsamen Vorbereitungstreffen in Lingen (Ems). Die anteiligen Kosten (einschl. Flugreise, Unterkunft und Verpflegung, Versicherung sowie Workshop- und Freizeitprogramm) betragen 250,- € pro Teilnehmer.

Bewerbungen sind bis zum 27. Februar 2012 zu richten an den Bund Deutscher Amateurtheater.e.V., Postfach 1406, 49784 Lingen (Ems), e-mail: bdat-lingen@t-online.de.

Das Projekt wird gefördert durch den BDAT aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien und des Auswärtigen Amtes.

Weitere Informationen: HIER

NAH DRAN! Autorinnen, Autoren und Theater sind aufgefordert, sich ab sofort gemeinsam zu bewerben mit einer Stückidee, die für das professionelle Kindertheater geschrieben und zur Uraufführung gebracht wird. Das Projekt „Nah dran!“ wird seit 2009 vom Kinder- und Jugendtheaterzentrum in Kooperation mit dem Deutschen Literaturfonds e.V durchgeführt und geht nunmehr in seine vierte Saison. Ziel ist es, die literarische Qualität der Stücke für das Kindertheater zu verbessern und Autorinnen und Autoren mit den Theatern zusammen zu bringen.
Ein Auftragshonorar von jeweils 6000 Euro erhalten drei Autorinnen und Autoren, deren Stücke sich durch poetische Kraft, dramatische Dichte und Originalität in der Stofffindung auszeichnen. Die Stücke müssen sich an ein Publikum im Alter bis zu zehn Jahren richten. Die beteiligten Theater erhalten einen Projektzuschuss von jeweils 1000 Euro.

Bewerbungsschluss ist der 01. März 2012. Eine Jury entscheidet über die Vergabe der Honorare und Zuschüsse bis zum 1. April 2012.

Die Ausschreibungsbedingungen stehen online zur Verfügung unter www.kjtz.de.

[Quelle: www.dramaturgische-gesellschaft.de]